Напоминаем, что через неделю, 12 апреля (среда), в 20:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» ожидается несостоявшаяся в феврале лекция о радиоляриях — древних одноклеточных организмах с внутренним кварцевым скелетом. Рассказывает Александра Исаева. 

Купить билет

+++

Радиолярии — одноклеточные морские организмы с внутренним скелетом, состоящим из кварца. Своё начало эти удивительные животные берут ещё в Кембрийском периоде, — на заре зарождения жизни. Они пережили несколько великих вымираний и дожили до сегодняшнего для, пережив даже динозавров. Скелеты радиолярий применяются для установления возраста геологических пород и палеоэкологических реконструкций, а также выступают в роли маленьких идейных вдохновителей архитекторов, художников и скульпторов.

Обещаны модели, которые можно будет подержать в руках и поразглядывать.

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

Три концерта, две лекции, две игротеки и театральная постановка — таковы планы на наступившую неделю!

Начнём с конца, с театра. В субботу, 8 апреля, свой плейбэк-перформанс покажет Наталья Мартынова. Вчера она играла в «Гиперионе» спектакль о Гагарине, в этот раз разговор пойдёт о живописи, об оживлении картин.

Игротека с Ольгой Балашовой (в программе «Концепт» и «Визуал») тоже пройдёт в субботу в первой половине дня, с 12:30. А гиперионский мыш Марианна Плотникова зовёт играть в «Кодовые имена». В среду, 5 апреля. В обоих случаях участие шляпное.

В четверг, 6 числа, состоится лекция от проекта «Москва, которой нет». Ирина Левина продолжит рассказ о братьях Морозовых. 

В рамках гиперионского лектория 4 апреля (вторник) выступит Алексей Водовозов. Какие представления о медицине устарели за какие-то 30 лет? Обратите внимание: запись на трансляцию закроется завтра в 19:00. 

А вот и до концертов дошли! Сегодня у нас выступает Максим Волчкевич с презентацией песен нового альбома «Чёрный квадрат». 

В пятницу, 7 числа, свой прошедший день рожденья будет праздновать Лена Жилина — выпускница КСП «Надежда», лауреат Топоса и Мосгора, представитель молодёжи в авторской песни, а ещё прозаик, переводчик, Паганель и просто хороший человек. Вход шляпный и по паролю «друг».

Наконец, 9 апреля пройдёт творческий вечер Александра Венгерова. Вход свободный, в программе — песни на хрестоматийные стихи поэтов XIX и XX века.

А ровно через неделю, 10 числа, — перенесённый концерт Евгения Слабикова и Халиды Абуевой.

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

8 апреля (суббота) с 12:30 до 16:30 в книжном клубе-магазине «Гиперион» пройдёт встреча любителей настолок с Ольгой Балашовой. Участие шляпное.

+++

Пишет Ольга Балашова: 

8 апреля у нас снова игротека. Наверное, многие слышали про игру в «Шляпу», «Крокодил» или «Alias». Мы предлагаем попробовать два менее известных варианта.

«Концепт» — попробуем объяснить самые разные слова и понятия с помощью их свойств, которые будем отмечать фишками на специальном поле. Непонятно? На самом деле всё не так уж сложно. Надо просто попробовать. На самом деле это оказывается весьма увлекательной задачей и для тех, кто загадывает слово, и для тех, кто пытается его отгадать. Надо только начать.

Если же заранее заданных картинок вам окажется мало, то можно попробовать составить картинки-объяснения самостоятельно в игре «Визуал». Симпатичные прозрачные карточки-пиктограммы могут превратиться во что угодно. Все зависит от вашей фантазии.

И в качестве сюрприза будет ещё несколько небольших игр для хорошей компании. Приходите играть и общаться.

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

5 апреля (среда) в 19:30 в книжном клубе-магазине «Гиперион» — встреча игроков в «Кодовые имена». Ведёт Марианна Плотникова, участие шляпное.

+++ 

Пишет Марианна Плотникова:

С эльфийским приветом, гиперионский Мыш объявляет:
игра в Коднеймс, про которую так долго говорили и которую так долго ждали, состоится!
5.04, в среду, в 19.30 мы соберёмся, дабы устроить неторопливое состязание в культурных подтекстах и неочевидных ассоциациях.
Приходите, буду рада поиграть!

Ваша Марианна

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

13 апреля (четверг) в 20:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» — плейбэк-перформанс «Театра Зрительских Историй». Играют только мужчины.
Вход шляпный.

+++

«Театр Зрительских Историй» приглашает Вас на традиционный Гиперионовский плейбэк четверг. Для вас будет играть мужской состав ТЗИ.

Вместе с вами мы создадим ритуальное пространство, где любая история, — не важно, обычная ли, необычная, недосказанная или развёрнутая, — немедленно превращается в театр.
В этом пространстве почитается и поддерживается уникальность каждой личности.
В нём каждая история важна и интересна.
Здесь вас слушают и слышат.

Обмениваясь историями, мы лучше узнаём других и себя. Мы пониманием, что существует нечто, что невозможно объяснить, это надо понимать или можно чувствовать.

В этот вечер для вас играют самые харизматичные актёры в плейбэке: Алексей Белокуров, Дмитрий Сазонов, Евгений Малиновский.
Музыкант — Андрей Гарбарчик.

Приходите и приносите Ваши истории.

+++

"Театр Зрительских Историй" (ТЗИ) — один из первых Плейбэк театров Москвы и России.

7 декабря 2022 года нам исполнилось 15 лет. За эти годы театр сыграл сотни перформансов не только в городах России, но и в городах Латвии и Германии. Для себя команда ТЗИ определяет плейбэк театр как форму социального диалога на пересечении искусства, психологии и социальной работы по средствам актёрской спонтанности и музыкальной импровизации.

Плейбэк театр – это театр спонтанности с элементами импровизации, где зрители рассказывают личные истории, а актёры превращают их в художественное произведение на сцене. История — основная ценность плейбэка и каждая история заслуживает быть услышанной.

ТЗИ в соцсетях.

https://t.me/tziplayback

https://vk.com/club1963671

Ваши отзывы, фотографии или приглашения выступить присылайте на почту театра

tzi.playback@gmail.com

+++ 

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

16 апреля (воскресенье) в 12:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» со спектаклем «Вещий сон» по мотивам русской народной сказки выступает фольклорный кукольный театр «Учёный медведь». Для зрителей от пяти лет.

Купить билет

+++

Театрализованная игра по мотивам русской народной сказки с театром теней, музыкальными инструментами, песнями и участием зрителей. 

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

6 апреля (четверг) в 19:30 в книжном клубе-магазине «Гиперион» Ирина Левина (проект «Москва, которой нет») приглашает всех желающих поговорить о братьях Морозовых.

Билеты — https://moskva.kotoroy.net/walks/lecture/istoriya_mikhaila_i_ivana_abramovichey_morozovykh/6481/

+++

Ирина Левина приглашает продолжить разговор о братьях Морозовых.
Летом, когда в ГМИИ им. Пушкина проходила выставка картин из собрания братьев Морозовых, мы ходили с вами на прогулки от дома Михаила к дому Ивана и два часа слушали истории братьев. И тогда нам не хватало визуального ряда: фотографий семьи, домов, интерьеров — всего того, что нельзя показать на прогулке, а можно только на лекции. Итак, долгожданное продолжение в лекционном формате!
Что вы знаете о морозовской ветви Абрамовичей? Они сильно отличались от других представителей династии. И даже два брата - Михаил и Иван - не были похожими друг на друга. Один очень страстный, живущий как пламя, метущийся и хватающийся за все, и проживший короткую яркую жизнь. Второй рассудительный, энциклопедически образованный, управляющий семейным предприятием.
У Михаила была красавица жена Маргарита Кирилловна, из известной семьи, и он любил, чтобы ее окружали самые красивые мужчины, чтобы ею восхищались. А она тяготилась ролью куклы, хотела умственного развития и в результате стала музой поэта, философа и политика, держала политический и философский салон, стала меценаткой. А кем была жена Ивана и почему он ее стеснялся?
Мы поговорим о судьбах братьев Морозовых, об их коллекциях, их женах и детях. Заглянем в их особняки, рассмотрим интерьеры, вспомним картины... И еще раз обсудим выставку.

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

22 апреля (суббота) в 19:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» — презентация романа Александра Строева «Штукатурное небо», совмещённое с празднованием его юбилея. Вход свободный. 

+++

Александр И. Строев, писатель, кинорежиссёр «Strollingfilm», актёр и лидер группы «Каникулы Гегеля», приглашает на презентацию своего романа «Штукатурное небо». В программе: 

— чтение глав романа
— песни группы «Каникулы Гегеля» в исполнении автора
— гипер-чай с пирогами

Ведущий вечера — Столяров Олег Олегович. Главный редактор альманаха "ТЕЛЕСКОПЪ", член Союза писателей России, Русского Литературного общества, Руководитель департамента словесности и СМИ, Федерации Деятелей Культуры и Искусства, кандидат филологических наук.

Александр Строев в интервью для портала «Нигде Кроме»: 

...Я чем дальше гляжу на жизнь окружающую меня и на себя самого в этой жизни, тем больше прихожу к одному удивительному наблюдению, что Космос, Бог или Высшие Силы (как хотите их назовите) в самом главном не обделили и не обошли стороной ни меня и ни тех, кто меня окружает. Каждому выдано ровно столько и ровно то, о чём он просил и мечтал. Но в точной зависимости либо от бесстрашно, либо от некорректно сформулированного запроса.
Иногда мне кажется, что именно так происходит и у всех людей на Свете вообще.

Вот Вы просто сами спросите себя — в чём заключалось ваше самое неумолимое и честное желание, когда Вы только прикасались к раскалённому чану жизни и ещё не успели обжечь об него руки. А потом посмотрите к чему вы пришли и чего достигли. Вы не увидите, уверяю вас, никакого обмана. Всё будет отмеряно точно, как в аптеке. Все ваши достижения и бенефиты. Даже, если вы не обладаете достаточными талантами и не заслуживаете того, что имеете.
Вот в чем сногсшибательный парадокс!

Будьте только абсолютно честны с собой! Это трудно. Но если Вы сможете — то откроете для себя жизнь совершенно с другой ошеломительной наполненной новыми красками стороны. И поймёте, что мечтать надо было точнее, громче и правильнее. Вот так (в некоторой степени) я охарактеризовал бы роман в клочьях «Штукатурное Небо», не вдаваясь в его пересказ и перипетии...

Александр Строев в интервью с Константином Шарониным (Иваново): 

— Жанр «Каникул Гегеля» Вы определяете, как поэтический рок. Чем, по-вашему, поэтический рок отличается от, допустим, русского рока, или бардовской песни? В России всегда делали ставку на Слово, текст... 

— Сегодня я воздержался бы от обсуждения вопроса о жанре. Их бесчисленное множество и уж точно, на мой взгляд, не жанр определяет востребованность широкой аудиторией, а то насколько твое творчество отвечает запросу времени, то есть ряду тем и эмоциональных состояний, которые переживает потенциальный слушатель сегодня. Все остальное – дань скоротечной моде, которая пытается на скорую руку ухватить тенденцию и превратить ее в деньги. Наши песни — это энергия, никак не связанная с материальными эквивалентами, которые исповедует шоу-бизнес.

То, что делают «Каникулы Гегеля» это —душевная потребность, которая порой сводит нас вместе, наполняет чем-то необъяснимым и заставляет этим необъяснимым с кем-то делиться. Хотя шоу тоже присутствует. Шоу тихого самосозерцания слушателями самих себя, а что уж они там видят, только им, да, может быть, Богу известно.

https://nvo.ng.ru/ng_exlibris/2022-11-02/13_1150_symphony.html

https://strollingfilm.ru/группа-каникулы-гегеля

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

Возможно ли «Одиссею» Гомера, это эпичное произведение, где главному его герою на пути встретится много испытаний, придётся пережить трагедии в виде потерь друзей и спутников, опалу бога и обожание богини, плен нимфы, многолетнюю разлуку с любимой женой, рассказать в лёгком стиле и с хорошей долей юмора? Чтобы читатель бежал глазами по строкам и улыбался периодически, но при этом не скатиться в стёб над великим произведением великого грека? Оказывается, возможно, что и продемонстрировал в своём пересказе героического эпоса прозаик и драматург, лауреат премии «Национальный бестселлер» Сергей Носов. Он выбрал для себя роль народного сказителя, продолжателя традиций свободного изложения сюжетов известных издревле историй. И что же получилось? Получилась ещё одна интересная книга серии «Limbus Epika» под названием «Одиссея. Древнегреческий эпос в пересказе Сергея Носова».



Начну с того, что свой вариант «Одиссеи» Сергей Носов рассказывает, немного изменив порядок в самом начале. Пропустив томление Одиссея на острове Калипсо и явление женихов к Пенелопе, он начинает со сцены первого совета богов, на котором, пользуясь отсутствием Посейдона, Афине удалось добиться принятия решения о помощи Одиссею в его попытках вернуться домой. Ведь пока он скитается, попадая из одного злоключения в другое, на Итаке бесчинствует толпа женихов, жаждущих получить руку Пенелопы, а с ней и власть над островом. Прямо с совета Афина летит к Телемаху, сыну Одиссея, где под видом царя Ментеса даёт тому правильный совет. А как известно, это советом только называется, ибо божественный совет считай указание, требующее скорейшего исполнения. Так и получается: Телемаху достались хлопоты и длительное путешествие, а богине – развлечение новое и замысел, ради того, чтобы пророчество про её любимчика Одиссея исполнилось. Далее следует вмешательство богини и в путешествие Телемаха, подтолкнуть его ей было мало, нужно же проконтролировать, чтобы всё пошло по плану. Тем временем Одиссей, волею богов освобожденный из плена Калипсо, оказывается у Алкиноя. Дальше рассказ Одиссея о его приключениях после завоевания и разорения Трои идёт в соответствии с событиями мифа, как и возвращение на Итаку и то, что произошло уже на родине. Вплоть до смерти, что была напророчена. 



Сергей Носов не просто так делает акцент на постоянном вмешательстве богини, принимающей то один, то другой лик, преображающей дальше и самого Одиссея. Это для того, чтобы показать иную сторону эпоса, которую читатель классического перевода, попавший под впечатление от величия произведения Гомера и его высокого стиля, не замечает. Например, манипуляции богов, что в эпосе представлены как помощь, а ведь именно они толкали героев на подвиги. Скучно, наверно, было на Олимпе. Да и конкуренцию никто не отменял. Прекрасная древняя Греция, купающаяся в тёплых лучах солнца и солёных волнах морских, была не так чудесна, как мы себе представляем. Времена героев и богов, эпика и пафос, только вот боги постоянно лезли в дела человеческие, развлечения, соперничества или спора ради, что для простых смертных частенько заканчивалось весьма печально. А герои от богов же и рождались, да не просто так, а ради миссии какой-нибудь особой, обычно заключающейся в сражениях с чудовищами, которых те же боги или предки их титаны сами и наплодили. Боги же не могли этим заниматься, во-первых, дети всё же, а во-вторых, не божественное это дело. Дело богов – людей устрашать, чтобы жертв побольше приносили и молились истовей, для того и нужно войны развязывать, бедствия и болезни насылать. А если уж какой бог обиду на кого затаил… Взять того же Одиссея, если б не Афина да везение, не раз погибнуть мог бы от мести Посейдона и Гелиоса. Носов показывает эпическую поэму с разных сторон, используя приёмы, которые древний эпос не знал, например, иронию и разных репортёров. 

 

Приём разных репортёров у Носова здесь очень в тему, так как описание той или иной сцены глазами других персонажей здорово расширяет картину и показывает разные стороны, разное восприятие. «Что дойдёт до нас, кроме песни?», пишет Сергей Носов. То, что запомнил слепой Демодок, «а какими словами Одиссей рассказал, этого уже никто не узнает». Узнать точно не узнаем, но представить-то можем, что и сделал автор пересказа, причем дав слово и другим. «Мог бы Гермес потом так рассказать…», и рассказывает Гермес. И Елена Прекрасная рассказывает, и Алкиной, и Афина, и многие другие, голос даже тем дан, кто уже в подземельях Аида оказался, например, погибшим на Тринакрее спутникам Одиссея или убитым его рукой женихам. Но, конечно, большую часть рассказ ведёт сам главный герой и любимец женщин — хитроумный Одиссей. А слепой певец Демодок внимательно слушает и превращает в песню…

Что касается стиля повествования, то Носов не пользуется приёмом стилизации, рассказывая свой вариант эпоса современным языком и снабжая историю ироническими комментариями. С юмором рассказывает. С меткими замечаниями своими. Приведу в пример пару цитат.

«Как-то пошёл Одиссей на гору, чтобы помолиться Афине, да и уснул на горе. Знаем за Одиссеем эту особенность – крепко засыпать в самое неподходящее время».

«А я вот так теперь понимаю: с бессмертными проще… К ним знаем подход… Жертвы, молитвы… Хуже напороться на смертного, не намеренного прощать…»

Такой вот получился пересказ у Сергея Носова. Живой, не пафосный, ироничный и расширяющий границы известного мифа за счёт воспоминаний разных персонажей. Т.е. в этой версии присутствует и авторский вымысел, но это нисколько не портит историю, а, наоборот, дополняет и даже делает более достоверной, уж очень удачно автор образы из мифа оживил.



Об издании: 272 страницы, твёрдый переплёт, формат 84х108/32, белая офсетная бумага. Иллюстрации Александра Веселова. Санкт-Петербург: «Лимбус Пресс», ООО «Издательство К. Тублина», 2022 год. Цена в «Гиперионе»: 620 руб.

К сожалению, лекция отменена!

11 апреля (вторник) в 19:30 в книжном клубе-магазине «Гиперион» — лекция Аси Аладжаловой (проект «Москва, которой нет») об изображениях городского пространства в модной иллюстрации начала XX века. 

Билеты — https://moskva.kotoroy.net/walks/lecture/gorod_v_modnoy_illyustratsii_1920_e_1930_e_gody/6490/

+++ 

Ася Аладжалова, историк моды, аспирантка Школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ, приглашает на лекцию, посвященную изображению городского пространства в модной иллюстрации 1920х-30х годов.

Модная иллюстрация — жанр, располагающийся на границе между искусством и маркетингом и переживавший настоящий бум в межвоенный период. В задачи модной иллюстрации не входило ни точное описание моделей одежды, ни рекомендации по пошиву — ни, тем более, отображение одежды «простых людей». Это был особый жанр, вроде сказки о богатых и красивых: элиты использовали эту сказку как сводку новостей о костюмах своего окружения, а все остальные — просто как сказку, попасть в которую нельзя никак, но стремиться к ней надо. Модная иллюстрация процветала в странах Европы и Америке, но кое-какие её внешние черты попали и в советский дискурс. Мы рассмотрим этот жанр сквозь призму социальной истории.

Основой материала лекции служит архив американской версии журнала Vogue и подборка иллюстраций парижских модных домов. В отличие от картинок из журналов мод, детально изображавших модель одежды и дававшей представление о крое, модная иллюстрация лишь сообщала самую общую информацию и трендах. Причем нарратив распространялся не только на одежду, но и машины, курорты и весь образ жизни в целом — как бы мы сказали сейчас, lifestyle. Потому фон модной иллюстрации невероятно важен для полной картины. Фоном модной иллюстрации этого периода служили виды улиц мегаполисов и парки, интерьеры кафе и магазинов, салоны автомобилей и экзотические локации вроде морского побережья и пейзажей далеких стран.

Мы остановимся на изображении городских локаций в модной иллюстрации межвоенного периода: обсудим проблему присутствия женщины на улице — феномен гендерного неравенства. Коснёмся мест, где царило демонстративное потребление: ресторанов, театров и скачек — и поговорим о теории праздного класса. Мир элегантных платьев и дорогих манто заговорит с нами на другом языке: мы поймём, что за женщины изображены на иллюстрациях и почему нарисованному нельзя верить.

Модная иллюстрация тесно связана с капиталистической экономикой. Но при этом обложки «Женского журнала» конца 1920х годов представляют собой ту же модную иллюстрацию. В 1930х годах модная иллюстрация исчезает из «Женского журнала» (при этом практически значимые картинки с рекомендациями по пошиву остаются). Но с середины 1930х годов начинают издаваться каталоги готовой одежды различных трестов, на страницах которых запечатлены шикарные меховые манто на фоне знаковых архитектурных зданий Москвы и других городов.

+++ 

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ