24 декабря (воскресенье) в 16:00 и 19:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» состоятся показы кукольно-теневого спектакля «Рождество» от театра «Учёный медведь».

Билет на 16:00

Билет на 19:00

+++

Кукольный теневой спектакль «Рождество»

Продолжительность — 60-70 минут.
Для детей от 5 лет, а также школьников и взрослых.
Художник, автор сценария и режиссер — Андрей Пронькин.

Рождественское представление в двух частях

1. Традиционный Вертеп
Теневой спектакль по мотивам традиционного вертепа, в котором звучат народные песни, колядки, загадки, а также живая музыка.
Музыкальные инструменты самые разные — гусли, цитра, различные флейты, жалейка, бузуки (греческий инструмент наподобие мандолины), гонг, варган, а также трещотки, шумелки и звенелки.
Первая часть спектакля — традиционная: Мария, Иосиф, рождение Младенца Иисуса, поклонение трех волхвов, дворец царя Ирода...

2. Рождественские Традиции и Обряды
Во второй части спектакля — мы отправляемся в Рождественское путешествие! Во многих странах празднуют Рождество. И везде по-своему.
Мы побываем в Польше, Италии, Франции, а также в других странах и узнаем о некоторых рождественских традициях и обрядах.

«Рождество» театр «Ученый Медведь»



+++



Дорогие зрители!
Чтобы показ спектакля прошёл хорошо, пожалуйста, обратите внимание на следующие моменты:
1. Билеты покупаются как для маленьких зрителей, так и для больших. Можно для совсем маленьких не брать билет — но только если вы будете держать ребёнка на руках всё представление.
2. На спектакли «Учёного медведя» у нас всегда аншлаг. Приобретайте билеты заранее и не опаздывайте к началу.
3. Чтобы не плутать в переулках Ивановской горки, изучите схему прохода к нам заранее — https://clck.ru/koZrn

http://www.u-medved.ru/rozhdestvo.html

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

21 января (воскресенье) в 19:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» пройдёт концерт классической гитаристки, лауреата международных и всероссийских конкурсов Дарьи Трофимовой.

Купить билет

+++

Пишет Дарья Трофимова:

Всем привет!

В зимний воскресный вечер 21 января в 19:00 состоится мой сольный концерт «Музыка классической гитары». Я исполню произведения выдающихся гитаристов и композиторов Наполеона Коста, Луиджи Леньяни, Дилермандо Рейса, Эйтора Вила-Лобоса, Роланда Дьенса.

Это музыка, написанная для сольной классической гитары в XIX и XX веках в Италии, Франции, Бразилии и других странах. Прозвучат и современные композиции, и некоторые транскрипции для гитары.

Приглашаю Вас провести этот вечер вместе в камерной атмосфере, наслаждаясь гитарным звуком и прекрасной музыкой!

Жду нашей встречи, дорогие слушатели!

Дарья Трофимова — классическая гитаристка, лауреат международных и всероссийских конкурсов. Автор произведений для голоса и гитары (альбом «Тают снега», 2021 г.). Выступала с концертами сольно и в составе ансамбля в разных городах Германии (г. Остервальд, г. Бокенем, г. Грасдорф и др.).

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

17 декабря (воскресенье) в 14:30 в книжном клубе-магазине «Гиперион» пройдёт детский спектакль Сергея Михайловского по мотивам произведений Николая Носова. Играет Анна Кузьмина.

Билеты — https://mosconcert.moscow/ticket/?ticket=https%3A%2F%2Fwww.ticketland.ru%2Fkoncertnye-zaly%2Fmoskoncert-na-pushechnoy%2Fn-nosov-veselye-istorii%2F20231217_143007-4896844%2F




+++

Николай Николаевич Носов появился на свет 23 ноября 1908 года в Киеве. Маленький Коля обожал ходить на представления отца, эстрадного артиста, и мечтал о карьере скрипача.

Однако скрипка была быстро заброшена, а на плечи мальчика легли совсем недетские заботы: во время голода и разрухи кровопролитной Гражданской войны нужно было подумать о том, как помочь родителям деньгами и прокормить младших брата и сестру.

Сначала Николай Николаевич не собирался связывать свою судьбу с литературой, но после появления сына всё изменилось. Многие свои истории он придумывал буквально на ходу и рассказывал их своему мальчику, а позже понял, что нет лучшего занятия, чем сочинять для детей, и начал заниматься этим профессионально. Его тёплое, уважительное отношение к юным читателям позволило создать интересные, остроумные и живые сказки и рассказы.

Театр «Академия слова» представляет литературную концертную программу для детей от автора «Приключений Незнайки».

Рассказы Носова — это забавные, трогательные истории о приключениях непоседливых мальчишек. «Мишкина каша», «Телефон», «Карасик» — вот занимательное содержание программы.

Интересно и весело будет не только детям, но и мамам-папам, а также бабушкам-дедушкам!

Продолжительность спектакля: 45 минут.

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

17 декабря (воскресенье) в 13:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» пройдёт детский спектакль Сергея Михайловского по мотивам произведений Бориса Шергина. Играет Анна Кузьмина.

Билеты – https://mosconcert.moscow/ticket/?ticket=https%3A%2F%2Fwww.ticketland.ru%2Fkoncertnye-zaly%2Fmoskoncert-na-pushechnoy%2Fbshergin-volshebnoe-kolco-idrugie-skazy%2F20231217_130007-4896844%2F




+++ 

Говорят, если человек талантлив, то талант этот проявляется во всём. Борис Викторович Шергин — не только удивительный писатель, но и фольклорист, и оформитель рукописных книг, и художник-реставратор, и художник-иконописец.

Род Шергиных – очень древний и известный в истории Севера. Борис Викторович родился в семье коренных поморов, рыбаков и корабелов.

Любовь к искусству Севера – к народному поэтическому творчеству и поморской «книжности», иконописи и росписи по дереву, к музыке и слову, ко всей богатейшей народной культуре зародилась у него с детства. Ещё в школьные годы Шергин стал собирать и записывать северные народные сказки, былины, песни.

Широкой аудитории Борис Шергин более известен как писатель-сказитель и сказочник. Его сказы и сказки — яркие, образные, забавные. Учат всегда оставаться добрым и милосердным человеком, помогающим слабым и обретающим тем самым верных друзей. Ведь такое приобретение ценнее, чем материальные богатства.

Театр «Академия слова» представляет концертную литературную программу для детей, в которую вошла сказка «Волшебное кольцо», а также другие интересные сказы самобытного писателя.

Программа пропитана духом поморского Севера, его гордостью, независимостью и острым умом.

Продолжительность спектакля: 45 минут.

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

9 декабря (суббота) в 19:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» пройдёт моноспектакль Надежды Сечкиной «Человек состоит из счастья». Вход шляпный.

+++

Добрый светлый спектакль об истории человека, рождённого в СССР и дожившего до наших дней. Это наша общая история, в которой есть место чуду, маленькому счастью и есть право оставаться самим собой.

«Человек состоит из воды, человек состоит из беды, и там, глубоко внутри, одною своею частью человек состоит из счастья».

И насколько это «глубоко внутри» у каждого своё.

Посмеяться, а, может быть, поплакать и попытаться найти это счастье внутри себя. Здесь и сейчас. В «Гиперионе», не вставая с места.

Кто знаком с творчеством Марии Маховой, тот знает, насколько просты и глубоки стихи поэта. Они по-человечески добрые, музыкальные, разнообразные по ритму и, казалось бы, живут своей собственной жизнью.

Но в чутких руках режиссёра и актрисы Надежды Сечкиной стихи обретают новую форму и новую жизнь.

Музыка: Бах, Пьяццолла, Брамс, Шнитке, Вангелис, Ив Монтан, Ольга Чикина, Елена Фролова.

Премьера спектакля состоялась в январе 2022 года в «Гиперионе».

9 декабря, в день рождения Надежды Сечкиной, пройдет 9-й показ спектакля! Зрители «Гипериона» в этот раз впервые увидят обновлённую и дополненную новыми стихами версию.

Пишут зрители:

Элеанора Кристаллинская, режиссёр:

«Общее впечатление от спектакля – как изысканный парфюм со шлейфом. Актерская работа превосходна, общение со зрителем – отличная находка, и так искренне, в меру. Спасибо огромное за такое чудесное произведение от нас, зрителей. Браво!
Остаётся желание посмотреть ещё и ещё!»

Алексей Сеченов, режиссер шоу: 

«Трижды отличная работа! Вам мастерски удается держать внимание публики!»

Вера Евушкина, бард: 

«Спектакль в записи посмотрела с удовольствием! Понравились органичность, верная интонация, детская непосредственность и очень выверенная декорация, как и всемизансцены».

Светлана Шенгелия, фотограф: 

«Ваша постановка настолько тронула меня, настолько поразила до глубины души и оказалась близка, что я не могла вам этого не написать. Огромное спасибо за ваше творчество! Очень сильный и глубокий спектакль!»

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

Интернет — это мир в мире, виртуальный в реальном, оказывающий всё большее влияние на нас и на происходящее вокруг нас. И у этого виртуального мира есть своя история, пока короткая, но, учитывая скорость развития «всемирной паутины», очень насыщенная. За тридцать с небольшим лет с момента своего создания эта технология прошла огромнейший путь, сделав фантастическое реальным. Одна большая, общая история интернета состоит из отдельных «разделов», ведь в каждой стране у сети был свой уникальный этап становления, отмеченный своими вехами. И у каждой отдельной истории есть свои герои – те, кто стоял у истоков, кто стал для других проводником в этот новый, незнакомый и поначалу кажущийся сложным мир, кто внёс существенный вклад в его развитие. В русском интернете одним из таких героев был Антон Носик, которому посвятил свою книгу «Создатель» переводчик и журналист Михаил Визель.

Эта книга – исполненное автором обещание, данное самому Носику. Обещание написать его биографию. Эта книга — не только сам человек, но и отражение перепадов непростого времени, в которое он жил. И, конечно же, история Рунета. Полное название книги звучит так: «Создатель. Жизнь и приключения Антона Носика, отца Рунета, трикстера, блогера и первопроходца, с описанием трёх эпох Интернета в России».

Путешествие в прошлое начинается с рассказа о родителях Антона и той среде, в которой он рос. Отец – Борис Носик, писатель, драматург, переводчик и путешественник. Мать – Виктория Мочалова, филолог, преподаватель, создатель и руководитель центра иудаики «Сэфер». Отчим – Илья Кабанов, художник-оформитель детской книги и концептуалист. Круг общения у семьи был соответствующий, что не могло не сказаться на талантливом ребенке, уже с ранних лет умеющем многое замечать и анализировать. Антон рос в центре интеллектуальной жизни столицы, разноплановой и жутко интересной. В круг общения входили в том числе и представители неофициального искусства, которых он впоследствии назовёт «Штирлицами в тылу врага», как своего отчима, люто ненавидевшего систему, но по максимуму использовавшего её возможности. Это тоже отразилось на взглядах Антона. Описывая юные годы Носика, Визель приводит его слова о золотой клетке: «Лично мне 16 лет исполнилось при Брежневе Л. И., и я совершенно уверен был, что, благодаря достижениям передовой кремлевской медицины, генсек меня благополучно переживёт. Что я никогда не увижу Парижа, Лондона, Иерусалима, Нью-Йорка…».

И всё же его семья принадлежала к советской богеме и имела иную степень свободы, недели простые граждане, а также возможности, которым пользовались в полной мере. Золотое детство с особыми привилегиями детей писателей, постоянные тусовки в домах творчества Коктебеля, Малеевки и прочих прекрасных мест, общение как с андеграундом, так и с представителями официальной культуры, играющими в Союзе роль аристократии, «дворян». В мире богемы существовала своя кастовость, как и в стране, где отдельно выделялись советские феодалы, чекисты и гэпэушники, натуральные головорезы, отрядом из которых окружал себя каждый вождь, и которые никому кроме него не подчинялись. Тем не менее, общение в таком элитарном кругу давало большие возможности и нужные знакомства, так именно в Коктебеле Носик познакомился с Ильей Медковым, эта встреча оказалась судьбоносной.

Детство, которому можно только позавидовать, но друг Антона Павел Пеппершейн отмечает, что того оно тяготило, он хотел побыстрее вырасти, и тратил массу сил, чтобы быть как взрослый.

Почему Антон не пошел по стопам родителей, ведь ему были открыты все пути в творческом мире? Он много писал и превосходно рисовал. Ему легко давались языки, в 14 лет он уже свободно говорил на английском, французском и чешском, читал на польском и словацком, начал изучать иврит. Анализируя поступки Антона, его взгляды и отношение к системе по воспоминаниям его друзей и знакомых (таких как Павел Пепперштейн, Анна Герасимова (Умка) и других), можно выделить три момента. Первый — нежелание быть в той среде, на которую насмотрелся в детстве, плюс твёрдое убеждение, что гуманитарные науки скомпрометированы советским временем. Он пошёл в медицинский, потому что «профессия врача – дело чистое». Но внутренний филолог в нём всё же победил. Второй — особый талант Антона Носика сводить людей и выстраивать между ними продуктивные связи, а также умение анализировать, что влекло его совсем к иной деятельности. Третий — для ремесла писателя необходимы усидчивость и умение скрупулезно работать над рутинными вещами, чтобы день за днём кропотливо выстраивать роман. Носик был иным, он быстро загорался и мог выдавать огромное количество качественного продукта, но только пока ему было интересно. Это был человек действия, для которого жизненно необходимо было находится в эпицентре событий, держать руку на пульсе времени. Но он всё же планировал три книги, но не художественных, а о стартапах. Интернет пришёл как раз вовремя, чтобы стать тем самым плацдармом, где Антон Носик смог проявить все свои таланты и самореализоваться не только как журналист и аналитик, но и как стартап-менеджер и основатель многих успешных интернет-проектов.

Перед тем, как перейти непосредственно к интернет деятельности Антона, Визель уделяет внимание таким вещам, как осознание Антоном себя как части нации, ведь интеллектуальное еврейское «патрицианство» в той или иной степени было свойственно всему кругу общения Носика. Далее рассказ о годах студенческих и иммиграции в Израиль, где и была им создана первая его интернет-газета. Но сначала компьютеры вошли в его жизнь с другой стороны — до отъезда Носик занимался ввозом импортной техники в СССР, что стоила тогда очень дорого. За тот год он освоил все операционные системы. Что касается иммиграции, то Визель рассказывает, что Антон влюбился в Иерусалим в первый свой визит в Израиль, когда ездил на выставку своего отчима в Тель-Авив, который произвел на него впечатление города из книги Севелы «Остановите самолет, я слезу» — «страна чудовищной бюрократии и социального вмешательства государства во все вопросы жизни граждан». Иерусалим же стал для него городом, где царит 3000-летняя история и живут нормальные люди. Он открыл свою жизнь среди своих людей – тоже элиты с высшим образованием, хорошо владеющей иностранными языками и имеющей весомые достижения на мировом уровне. Приехав в Израиль уже как гражданин этой страны, Носик сразу оказался в привилегированном положении, благодаря своему обширному кругозору, знанию иврита и своим знакомствам в художественных кругах. Именно тогда на его голове появилась кипа, как неотъемлемый атрибут его образа.

 

Сначала были печатные СМИ и первая коммерчески успешная израильская газета на русском языке «Время». Затем были «Вести», созданные вместе с Эдуардом Кузнецовым. Это дало Антону неоценимый опыт и тех людей, что останутся с ним на протяжении всей его жизни. Тогда Носик открыл себя не только как аналитика, но и как экономического обозревателя. Если талант есть, то он скорее всего раскроется, но расцвести на полную он может только в раскованной творческой обстановке, что и дала Носику работа в редакции. Визель описывает разные смешные и курьёзные моменты, но отдельно останавливается на скандале, связанной со статьей про машканту (ипотеку), опубликованную по воле случая, когда другой журналист не сдал свой материал, и в полосу встало экономическое обозрение Антона, спровоцировавшее целую бучу: банки взвыли, в количестве появились статьи-опровержения, разгорелась нешуточная дискуссия. А Антон? А он под псевдонимом в другом издании опубликовал другую статью, в которой также убедительно доказывал абсолютно противоположную точку зрения. Так начала проявляться его природа трикстера.

В Москву Антон возвращался уже с именем. Его знали, как личность яркую, эпатажную, но цепкую и талантливую. Рассказывая об этапах жизни Носика, Визель заодно и развенчивает некоторые мифы, которые возникли вокруг фигуры отца Рунета, например, что из Израиля его тайком вывозил Илья Медков на своем частном самолете. Или о том, что Носик публично потребовал гражданство у президента Израиля на выставке Михаила Гробмана и Ильи Кабанова, на самом деле он просто переводил президенту, объясняя концепты картин. Или о том, что Носика «выкупили» у израильской налоговой.

В Москве началась новая жизнь в новой реальности. Сначала планы новой газеты, которую Илья Медков собирался поручить Антону, но вместо этого страшный удар – убийство друга. Но в начале 90-ых появилось то, что прославило Носика по-настоящему. Далее следует подробная история рождения и развития интернета в России. Сначала модемы и IRC-каналы, рубрика Носика «Наши сети», посвященная исключительно интернету и разжевывающая неофитам, как всё устроено и как этим пользоваться. В 1996-ом Носик создал одну из первых в мире студий веб-дизайна. Он всегда «держал нос по ветру», выхватывая из потока самые актуальные, интересные и перспективные темы, создавал идею и воплощал в тот самый момент, когда это было нужно, опережая конкурентов, которым оставалась лишь роль последователей.

В 2000-ом Носик уже считался интернет-гуру. Здесь вспоминается то, что уже совсем забылось: провайдер «Ситилайн», music.ru, Арт-Тенёта, Mr.Parker и многое другое. Это отдельная ценность книги, ведь здесь Визель касается той действительности, что существовала совсем недавно, но уже подзабылась, а новым поколениям не знакома совсем. Как и имена, некоторые из которых всё ещё на слуху, но известны сейчас уже в другом статусе, а есть и те, кого помнят лишь старожилы Рунета. Второстепенными героями книги станут Артемий Лебедев, Норвежский Лесной, Кирилл Немоляев, Арсен Ревазов, Сергей Арутюнов, Юлия Миндер, Галина Тимченко, Андрей Цунский, Максим Мошков и другие. И рядом со всеми фигурирует имя Антона Носика.

С ним же связано и появление сетевых СМИ. Визель очень подробно рассказывает весь путь Носика, начавшийся с «Газеты.ру» и создания не только уникального на тот момент интернет-ресурса, но и команды, состоящей из своих, проверенных людей. Затем была «Лента.ру», которую сам Антон признал своим лучшим коммерческим проектом. Где успех, там и политика, из книги можно узнать много интересного о проведении пиар-компании перед выборами в Госдуму 1999 года. Но всё же главное – история Рунета и отдельных знаковых проектов. Рассказ о взлете и падении Рамблера, конце существования «Ленты.ру» носико-тимченковского образца, которая была уничтожена одним росчерком пера А. Мамута в марте 2014 года. Стартапы нулевых: «Вести.ру», впоследствии прошедшие через ребрединг и переданные ВГТРК, «НТВ.ру» и «МеМоНет». Были другие не настолько глобальные проекты, на которых Носик отработал технологию запуска экспресс-СМИ, были «MosNews» и экстравагантный удалённый «Газета.kg», киргизское подобие первого большого проекта Антона, перезапуск израильского русскоязычного «Курсоринфо», перестройка «BMF.ru» под новые задачи финансового издания. Последний стал заключительным крупным проектом Носика в СМИ. Он ушёл в блоги.

Первые блоги – чудесное время, когда люди открыли для себя сайты, где можно было организовать своё личное интернет пространство. Носик — один из первопроходцев «Живого Журнала», тогда ЖЖ и позже созданный его аналог «LiveInternet», называли не блогами, а дневниками. Вот это время я помню очень хорошо, потому что именно тогда появилась настоящая онлайн жизнь. Контент начали создавать сами пользователи. Это сейчас сотни тысяч подписок у звезд шоу-бизнеса и блогосферы воспринимаются как данность, а в первые времена появления дневников слово «тысячник» вызывало благоговейный трепет, такими цифрами френдлиста могли похвастаться не многие. Антон со своим ЖЖ был одним из них. Его дневник был открыт практически всему, кроме одного – личной жизни. Да, тема, на которую пишет основная масса блогеров, была запретной для Носика. В остальном же его ЖЖ был очень разнообразен. Но и там он нашёл себе задачу, причём заключающуюся не в победе в битве за звание блогера №1. Она заключалась в повышении доходности ЖЖ. Антон принял должность руководителя службы блогов. Уже тогда он пытался продвинуть идею делиться доходом с создателями контента, но сторонников в то время не нашлось. Прорывом стала интеграция ЖЖ со СМИ, когда комментировать статьи на сайте «Коммерсанта» стало можно залогинившись в «Живом Журнале». Но затем пришли Фейсбук и ВКонтакте, которые начали вытеснять дневники. Последним проектом в блогосфере стало SMM-агентство «Мохнатый сыр».

В конце Визель рассказывает о другой жизни – в офлайн. Судебные процессы, участие в благотворительности и другом. И о конце. О том, как Антон ушёл.

«Создатель» оказался книгой, в которой всего на 470 страницах Михаил Визель сумел выдать огромное количество информации. Это был интереснейший экскурс в историю Рунета. Чего не хватило, так это Антона Носика как человека. Не в том плане, что я считаю, будто Визель не раскрыл его личность, характер, взгляды, не показал его человеческие качества. Нет. Не хватило другой стороны жизни – личной. Но, вспомнив позицию героя данной книги по этому поводу, можно только с уважением отнестись к автору биографии за то, что он не стал вытаскивать на свет ни подзамочные публикации, ни свои или чужие воспоминания о личной жизни Носика.

Помимо вышесказанного в конце хочется добавить, что я узнала Антона Носика, как человека принципиального, творческого, но не без коммерческой жилки, очень точно прощупывающего пульс времени, уважающего чужие слова, свободу и вкусы. Но мне показалось, что во многом он оставался вечным подростком: бунтующим, эпатирующим, охотно общающимся с молодым поколением, посещающим рок-концерты, всегда ищущим новый опыт, открывая для себя новые горизонты.  У него было много планов – авторская передача на радио «Серебряный дождь», съёмки программы «Венеция с Носиком» для «National Geographic», «Помоги.орг»… Но 9 июля 2017 года они были навсегда перечеркнуты — Антона Носика не стало. Подвело сердце.

 

Офлайн-жизнь Антона Борисовича Носика завершилась. «Но онлайн-жизнь, хочется верить, не завершится никогда: ведь гиперссылки нельзя стирать,» — Михаил Визель, Москва, 2021 год.

Об издании: твёрдый переплёт, 490 [6] стр., формат 60х90/16. Издательство АСТ: Редакция Елены Шубиной, 2023. Цена в «Гиперионе»: 900 руб.

28 ноября (вторник) в 20:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» пройдёт лекция Александра Барне о зелёных принципах освещения помещений.

Купить билет

+++

28 ноября в 20 часов в «Гиперионе» состоится лекция Александра Барне «Подсветка для растений в интерьере». Александр – специалист по выращиванию растений в закрытом грунте, сотрудник Главного ботанического сада Академии наук, коллекционер редких растений. На лекции Александр расскажет, как озеленить уже сложившийся интерьер, в каких случаях дополнительная подсветка нужна, а в каких без неё можно обойтись, почему растениям в действительности не обязательно нужен широко известный малиновый свет, какие виды выдерживают недостаток света, существуют ли растения, которые могут расти в полутьме и о многом другом. 

Также на примере интерьера «Гипериона» будет проведено небольшое практическое занятие, во время которого Александр продемонстрирует, как корректно озеленить уже имеющийся интерьер, не слишком хорошо приспособленный для растений, и ответит на вопросы слушателей.

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

22 ноября (среда) в 19:30 в книжном клубе-магазине «Гиперион» Ирина Левина, лектор «Москвы, которой нет», расскажет о ювелирных работах Карла Фаберже — и подделках под него.

Билеты — https://moskva.kotoroy.net/walks/lecture/karl_faberzhe_istoriya_znamenitogo_yuvelira/7176/




+++

Фаберже, наверно, самый подделываемый сегодня русский ювелир. Этот бренд был очень умело раскручен ещё в XIX веке и вот уже третий век пользуется большой популярностью, иногда весьма скандальной. За последние 30 лет создано два музея Фаберже. Один в Баден-Бадене, другой в Санкт-Петербурге. Крупной коллекцией изделий этой фирмы обладает король Соединённого королевства — или, как мы привыкли говорить, Великобритании. 

Так в чём же загадка? Как потомки французских гугенотов стали самыми известными русскими ювелирами в мире, затмив великолепные фирмы Болина, Кехтли, и даже Картье?
Конечно, звёздный час фирмы настал, когда в подарок императрице на Пасху Александр III заказал Фаберже повторить ювелирное яйцо королевы Луизы Датской XVIII века. В итоге серия пасхальных яиц создала Фаберже всемирную славу... На лекции Ирины Левиной мы сделаем попытку изучить историю фирмы.

Она попробует научить вас отличать подлинного Фаберже от фейков. Это сложно, ведь даже в Эрмитаже несколько лет назад больше половины экспонатов было подделками! И конечно вас ждёт невероятная галерея фотографий изделий Фаберже со всего мира.

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ

Пишет гиперионский книжный мыш Марианна:

Всё-таки везёт мне на совпадения. Сижу в питерском сапсане, дочитываю книжку коренной петербурженки, магистра всяческих культурных наук (а именно — писательницы, журналистки, сценаристки, культуролога, театроведа и прочая и прочая) Татьяны Москвиной, влюблённой в Питер до кончиков волос. После трёх дней в северной столице, одной оперы, одной оперетты, одного музея и одного джаз-концерта (довольно мало за три дня, согласна, но ведь есть ещё друзья, с которыми просто хочется посидеть за чашечкой кофе) — со-чувствие непреодолимой любви к Питеру воспринимается всеми фибрами души, а все петербуржцы и петербурженки приобретают видимый нимб небожителей. Безо всякой зависти пишу, честно.

Так вот, прочитанная книжка, лежащая передо мной на столике сапсана — ну конечно же, о любви. О любви к миру вообще и к вечно прекрасному Питеру в частности.

А книги о любви я оччень уважаю.

 

Форма написания — довольно оригинальная. Это не роман, не повесть и даже не сборник коротких рассказов. Нет.

Это — заметки, зарисовки, короткие памфлеты, всегда озвучивающие какую-нибудь одну мысль. Именно в такой пропорции: одна мысль — одна заметка.

Некоторые блоггеры, просуществовав некоторое же время в интернете, позже собирают всё в кучку и публикуют, но тут другой случай, хотя схема схожая: эти заметки выходили в петербургском еженедельнике «Панорама TV» с 2017 года, примерно в 2020 году были собраны, скомпонованы в тематические разделы по вкусу автора и в 2021 году изданы.

Однако, в данном случае получились совсем не посты-однодневки, — мыслей о жизни у автора предостаточно, и чувством слова Татьяна явно не обижена. Поэтому книжка скорее напоминает энциклопедию петербургской жизни. Я открыла для себя много интересного и неизвестного мне ранее — например, имена многих достойнейших питерских актеров, узнала о репертуаре и вообще, существовании некоторых театров, обнаружила неожиданно, что «ничто человеческое» и небожителям не чуждо — Татьяна откровенно признаётся в просмотре — а, значит, и в любви — к питерским сериалам, придумывая для них забавное словечко «меликтивы» — расшифровывать не буду, догадаетесь или прочитаете сами, если захотите)

А теперь — самое печальное. К сожалению, заглянув вот здесь, в сапсане, в Википедию, я узнала, что Татьяна Владимировна Москвина скончалась в июле 2022 года в больнице, после операции.

Так что эта книжка — последнее прижизненное издание нашей современницы, не дававшей «скоротечной жизни уходить без следа, как вода уходит в песок»

Такие дела.

Об издании: твёрдый переплёт, издательство Лимбус пресс, Санкт- Петербург, 2021, 363 стр. Цена в Гиперионе - 490 р.

7 декабря (четверг) в 19:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» пройдёт сборный концерт, названный по песне Георгия Васильева. Вход шляпный.



+++

Пишет Наталья Пронина: 

Всем привет!

Продолжаем начатую в феврале этого года в ЦАПе тему «Мы не нули», названную строчкой одноимённой песни из знаменитого концерта Ивасей 2022 года.

Когда ты не можешь и не хочешь говорить и думать о чём-то другом, то идея время от времени обращаться к этой актуальной и важной для многих теме, отложив иные темы до лучших времён, напрашивается сама собой!

С самого начала для участников ставилась задача выразить через песню ощущения от происходящего в стране и мире, и попытаться дать этому свою оценку. Спеть своё авторское, вспомнить, что писали современники или старшие братья по разуму. Тем проще это сделать, что за последние два года многие песни приобрели иное значение!

Название концерта «Мы не нули» отсылает к самой песне, где методичный ритм двоичного кода программирования, с определенной вероятностью отстукивая 0 или 1, даёт прямые указания на то, что граница дихотомии проходит через наши сердца!

Как помочь себе и миру в такой ситуации — каждый решает сам, одновременно разбираясь в том, что происходит!

Приходите, вход «шляпный».

Участвуют: П.Ардабьевский, М.Волчкевич, Д.Гиглавый, С.Климушин, М.Розеншток, А. Марченко, Н. Пронина, Е. Слонимская, Ф.Шамиров, И.Ялынский и другие.

+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — ФБ — ВК — ЖЖ ­— ТГ