30 июля (пятница) в 19:00 и 31 июля (суббота) в 16:00 вокруг нашего дома на Хохловском переулке и в разных его помещениях (включая «Гиперион»), состоится театрализованная экскурсия по истории места «Хохловка-life» от драмтеатра «НАШ».
Билеты:
30 июля — https://dramteatr-nash.timepad.ru/event/1715473/
31 июля — https://dramteatr-nash.timepad.ru/event/1715475/



+++
«Хохловка-life»
Арт-бродилка по закоулкам времени

«Хохловка-life» — это театрализованная экскурсия, захватывающая историю Арт-квартала Хохловка на протяжении 1000 лет. Главным действующим лицом является само место, с которым связаны такие фамилии, как Пушкин и Голицын, Юргенсон и Украинцев, Чайковский и Афанасьев.
«Хохловка-life», помимо экскурсионной составляющей, будет включать в себя разнообразие ярких театральных образных решений, живого музыкального исполнения произведений Чайковского, Римского-Корсакова, Даргомыжского, ноты которых издавались именно в нотопечатне Юргенсона, а также мультимедийный контент.

Количество зрителей: ~25 человек.
Длительность: 1,5 часа.
В экскурсии-спектакле задействованы 3 артиста, каждый из которых будет преображаться в несколько персонажей.
За 15 минут до начала Арт-бродилки зрителей встречает администратор у метро «Китай-город».
Если кто-то из зрителей опаздывает, он может связаться с администратором и догнать группу.
Экскурсионные и театрализованные части Арт-бродилки чередуются.
Режиссёр: Яков Ломкин.
+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — FB — VK

6 августа (пятница) в 19:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» состоится традиционный летний вечер оригами «Ночь Журавликов». Ведущий — Андрей Сорокин.
Вход и участие свободны, шляпа для желающих — на кассе.



+++
Пишет Андрей Сорокин:

Ура! В пятницу, 6 августа, в 19 часов в прекрасном книжном клубе-магазине «Гиперион» начнется наша традиционная «Ночь журавликов». История этой акции невероятная.
Лет двадцать (поправили, тридцать! Ого!) назад я придумал, что каждый год мы будем складывать тысячу бумажных журавликов в память о страшной бомбардировке Японии. С тех пор я складывал журавликов в разных городах страны и мира, в самолетах и на пароходах, в детских клубах и ночных заведениях. И уже много лет мы проводим эту акцию в московском «Гиперионе» (Игорь Белый знает, который год, а я потерял счёт).
Зачем мы это делаем? Во-первых, для того, чтобы в нашей сумасшедшей жизни мы хоть на пару часов задумались, что никакие фьючерсы-шмучерсы, кампании и компании, и даже поправки в Конституцию ничего не стоят, если с неба упадет ядерная бомба и накроет всё, о чем мы так долго спорим. Так уже было в 1945 году в стране Восходящего Солнца. Надо хорошенько подумать, что сделать, чтобы это не повторилось.
Во-вторых, мы рассказываем и показываем искусство оригами. Это такая магия, когда из ничего получается что угодно, из бумажного листа бумаги возникает целый мир. Если нужно — со всеми нашими заморочками, гаджетами и девайсами.
А в-третьих, это ж так классно пообщаться с хорошими людьми в доброй компании летним вечером!
Что мы делаем? Складываем бумажных журавликов, дурачимся и смотрим какой-нибудь классный японский мультфильм.
Если все вместе сложим тысячу журавликов — исполнятся все желания (проверено!) Говорят, что даже если тысячу не сложим, все равно желания исполняются (спросите у тех, кто уже был, они подтвердят!)
Приходить можно с друзьями и подружками, с детьми и взрослыми. Наша встреча бесплатная, никаких денег платить не надо. Хорошо бы если вы принесете с собой бумагу для складывания (любую!) и печеньки к чаю (если хотите!) Вкусный чай продается в чайной лавке «Гипериона». А еще в этом чудесном месте можно купить классные книжки для детей и взрослых.
В общем, приходите, пообщаемся, сложим оригами, исполним желания, посмотрим мульт и классно проведем время.
+++

Выглядит это так обычно — http://hyperionbook.livejournal.com/861865.html

Как идти — Афиша — Видеоархив — FB — VK

Правильно освещённый Гиперион становится незабываемым впечатлением всех вечерних экскурсий и прогулочных туров, в маршрут которых он входит.

Всем привет! С вами Антон Трофимов — #книжныйгэндальф «Гипериона» :)

Как собрать под одной обложкой Адриано Челентано, Стиви Уандера и Леонарда Коэна? Что будет, если на соседних страницах окажутся Tи-Рекс и Бьорк? По какому принципу можно объединить эфиопский джаз, турецкий психоделический рок и индонезийскую рок-музыку? Ответ на все эти вопросы будет один: читайте «Хождение по звукам» Льва Ганкина!

Эта книга прекрасна тем, что она совершенно субъективна. Она выросла из одноименной радиопрограммы, которую Лев Ганкин шесть лет каждую неделю вел на радиостанции «Серебряный дождь». Об этих ее истоках напоминают трек-листы, открывающие каждый новый рассказ о музыканте, группе или направлении. А вот стилистика этих рассказов совершенно не радийная. Не знаю, возможно (как мне лично, скажем, кажется), автор основательно отредактировал свои предэфирные материалы, прежде чем помещать их в книгу. Да даже если и нет — неважно! Важно, что читается книга с огромным удовольствием.

Не стоит ждать от «Хождения по звукам» энциклопедичности и всеохватности или думать, что она — своего рода табель о рангах поп-музыки последних пяти десятилетий. Как честно предупреждает в предисловии автор, его книга не представляет собой «никакой истинной истории популярной музыки». И чуть дальше признается, что ему была важнее другая цель: показать, как «через историю людей (читай — музыкантов. — А.Т.) раскрывается история времени и пространства, становится понятна система координат, в которой существовала та или иная музыка». С этой задачей Лев Ганкин справился блестяще. Во всяком случае, в книге, потому что слышать «Хождение по звукам» в эфире мне не довелось.

Меня всегда привлекали рассказы о том или ином явлении культуры, построенные не на оценке его эстетических принципов и проявлений, не на встраивании оного в общекультурную парадигму человечества, но на истории людей и их творчества, из которых это явление складывалось. И с этой точки зрения «Хождение по звукам» — идеальное повествование о поп-музыке с точки зрения Льва Ганкина. И в первую очередь — о людях, которые эту музыку сочиняли. Почему они писали и пели именно эти песни, а не другие? Как они прокладывали свою дорогу к признанию? Почему сегодня о них почти не помнят или помнят, но как-то односторонне? Все эти вопросы — непременный предмет исследования автора, и это делает его книгу удивительно человечной. Во всех смыслах: и с точки зрения авторского отношения, и с точки зрения рассказов о героях.

Признаюсь честно: я не очень хорошо знаком с поп- и рок-музыкой, хотя основные имена и композиции мне, конечно, известны. Однако читать книгу Льва Ганкина мне это совершенно не мешает. Именно потому, что она прежде всего — о людях, а потом уже — о музыке. Которую, кстати, прямо в процессе чтения очень хочется послушать. И вполне можно это сделать! Благо, трек-листы уже собраны, и собраны с большим знанием дела.

Лев Ганкин «Хождение по звукам». Издательство АСТ, Москва, 2020 год. Цена в «Гиперионе»: 570 руб.

Всем привет! С вами Антон Трофимов — #книжныйгэндальф «Гипериона» :)

В одном замечательном стихотворении есть такой риторический вопрос: «Любовь, наверное, изучают для сельского хозяйства?»* Он приходит мне в голову всякий раз, когда я открываю книгу, посвященную любви как предмету научного интереса. Должен сказать, что зачастую, закрывая такие издания, я могу уверенно сказать: да, эти — точно для сельского хозяйства! И лишь иногда, очень редко, погружаясь в книгу об изучении любви, в конце концов отвечаю иначе.

Книга американского научного журналиста Джоны Лерера с немудрящим названием «Книга о любви» относится к последнему редкому типу. И это тем более странно, если учесть, что стиль ее изложения скорее научный, чем научно-популярный. Язык автора достаточно легок, чтобы не уснуть над страницами, но подход к изложению и, главное, выстраивание повествования — весьма и весьма научные. Как ни странно, это совершенно не идет во вред книге; напротив, это позволяет ей удержаться на той тонкой грани, справа и слева от которой — то самое изучение любви для сельского хозяйства.

«Что мы говорим о вещах и людях, дарящих нам неиссякаемую радость? Мы говорим, что любим их», — пишет в предисловии к своей книге Джона Лерер. Казалось бы, банальная мысль, до которой мог бы дойти любой из нас. Но почему именно это так? Как возникает чувство, способное на это? И почему, как пишет Лерер, «любовью мы зовем то, что никогда не стареет»? Поисками ответов на эти и множество других вопросов и занимается автор, беря себе в товарищи сонм знаменитых исследователей, занимавшихся изучением любви как феномена. Именно так: наибольший интерес Лерера вызывают именно теории, гласящие, что любовь можно попробовать разъять на химические, физические, нейронные и другие составляющие, но ведь есть же, елки-палки, и что-то кроме них, что-то волшебное и непознаваемое!

Непознаваемое, конечно, в книге не представлено, но оно и понятно. А вот историй о том, как тот или иной ученый подходил к нему, как добивался ответов на свои вопросы, что есть любовь с той или иной точки зрения, множество. И почти все эти рассказы в конце концов приводят к одному и тому же итогу. Мы можем почувствовать, что такое любовь, мы можем объяснить какие-то ее стороны и механизмы, мы способны даже научиться вызывать ее — одним словом, мы, то есть ученые, может понять, как мы любим. Но ответить на вопрос, почему, нам не дано.

От других хороших книг, посвященных науке о любви, «Книга о любви» отличается еще и тем, что ее можно использовать как сборник полезных советов. Причем совершенно не в стиле «Если вы чувствуете, что перестали его любить, вам надлежит делать то-то и то-то». Напротив, эти советы очень ненавязчивы, да их и советами-то назвать нельзя — так, наблюдения и выводы, которые каждый может, если хочет, попробовать применить к самому себе. Мне лично очень понравилась такая мысль: «В этих простых повседневных действиях и заключена самая суть зрелой привязанности. Это будничная работа, которую надо делать, если вы хотите сохранить любовь».

А финал «Книги о любви» подарил мне еще одну новую для меня лично мысль. Антагонист любви — не ненависть, а равнодушие. Ненависть — оборотная сторона любви. Именно поэтому от любви до ненависти всего один шаг. До равнодушия — намного больше.

_______
* Александр Деревягин "Мальчик купает солнце... " (прим. ред.)

Джона Лерер «Книга о любви». Издательство АСТ: Corpus, Москва, 2020 год. Цена в «Гиперионе»: 660 руб.

31 июля (суббота) в 19:00 в книжном клубе-магазине «Гиперион» — концерт-бенефис Льва Кузнецова с гостями «Лёва-Фест».
В зале 50 мест, регистрация бесплатна, но обязательна — https://hyperionbook.timepad.ru/event/1710096/
Сбор шляпный.



+++
Многие из вас, скорее всего, знают Лёву Кузнецова — замечательного музыканта (мультиинструменталиста) и звукорежиссёра высокого уровня. Может быть, вы встречали его на разных фестивалях — по эту или ту сторону Атлантики — и если он был не на сцене, подыгрывая кому-нибудь, то уж точно был за пультом, настраивая звук. Он открытый и доброжелательный, всегда готовый кому-нибудь помочь и поделиться своими знаниями.
В прошлом году у Лёвы был юбилей, у него день рождения как раз летом, 24 июля. И к прошлому году мы как раз и придумали этот Лёва-Фест — фестиваль всех музыкальных проектов, в которых он принимает участие. Но тогда всё отменилось по известным причинам — значит, сейчас попробуем ещё раз.
Собрать всех музыкантов и все группы, с которыми когда-либо выступал Лев Кузнецов, в одном концертном вечере принципиально невозможно. Это получится толпа народу из разных городов и дня три нон-стопа. Но пустынное летнее время, как ни странно, играет нам на руку — смогли отозваться далеко не все потенциальные участники, как раз, чтобы хватило на один плотный и яркий концерт.
И вот 31 июля на сцену "Гипериона" поочерёдно выйдут в честь Лёвы: Ксения Кузнецова, Ирина Левинзон, Александр Щербина, Татьяна Пучко, Дмитрий Богданов, Ольга Серебряная, Игорь Белый и другие люди (список ещё уточняется). А сам Лёва никуда со сцены сходить и не будет.
Вход мы сделаем шляпный, но по предварительной регистрации на 50 мест, чтобы ненароком не лопнуть.
И трансляцию тоже сделаем шляпную.
+++

Как идти — Афиша — Видеоархив — FB — VK

Напоминаем, что сегодня, 14 июля (среда) в 20:00, в книжном клубе-магазине «Гиперион» — концертная презентация книги Александра Щербины «История вторая. Стихи и песни с 2000 по 2009».

Купить билет



+++
Презентация второго тома историй в песнях Александра Щербины.
В этот вечер на сцене вместе с Александром играют Лев Кузнецов (гитара), Егор Светлов (контрабас) и неожиданный гость из-за океана — великолепный нью-йоркский скрипач Дима Фиш.
Книга с добрыми пожеланиями автора — по специальной презентационной цене (50%).
Билеты можно приобрести заранее (на входе в день концерта как всегда дороже).

Во "Второй истории" собрано авторское десятилетие с начала 2000-го по 2009-й. От самых известных щербинских песен (те же "Импровизация на тему", "Кронштадт", "Соул для Юлии", "Я умею смотреть", "Адриан и Александр", "Я ненавижу пьяных женщин", продолжение Безумной Маши) до мало кем вообще слышанных — вроде "Буриданова осла", "Инопланетян", "Орфея" или "Замело за окном, заохало".
Понятно, что на все песни, вошедшие в книгу, одного концерта просто не хватит. Но 14 июля в "Гиперионе" мы ждём и прекрасной ностальгии, и чего-то неожиданного.
+++



Фестиваль "Могучая кучка 2008" (три песни)



Как идти — Афиша — Видеоархив — FB — VK

Всем привет! С вами Антон Трофимов — #книжныйгэндальф «Гипериона» :)

Со времен педагогически-филологической юности я очень люблю читать комментарии к книгам. И книги с комментариями. Начало было положено, когда мне в руки попался замечательно откомментированный том «Мастера и Маргариты» (увы, за давностью лет уже не помню автора комментариев), в котором пояснения занимали объем, кажется, больший, чем сам роман. С тех пор и пристрастился. И конечно, никак не мог пройти мимо полки, на которой стоял сборник стихотворений «Сапега. Ворсинки и катышки: стихи разных лет» поэта Михаила Сапего, в котором к каждому стиху прилагается собственное пояснение. Причем авторское!

Жанр «автокомментированной поэзии» в печатном виде, как мне думается, уникален. А вот в звучащем совсем нет. В таком синкретическом виде искусства, которым является авторская (бардовская, самодеятельная и т.д.) песня, подобное встречается почти на каждом концерте. Отметились в подобном и представители акустического рока, перенявшие у бардов привычку на тех же квартирных, а порой и зальных концертах коротко или не очень рассказывать, как появилась на свет та или иная песня.

Михаил Сапего, увлеченный поклонник Бориса Гребенщикова и товарищ «митьков», организатор длинной серии ленинградских квартирников, не мог не взять подобный прием на вооружение. В итоге на свет появился сборник, подобных которому я лично никогда не встречал. В нем собраны стихи за добрые три с лишним десятка лет — с 1975 по 2019 годы. Все они очень разные, хотя характерные авторские интонации легко узнаются во всех. Порой это совсем короткие, на пару-тройку строк, подобия японских хайку, порой куда более развернутые высказывания. Но к каждому непременно есть авторский комментарий, касающийся обстоятельств написания стихотворения. И зачастую чем короче стих, тем длиннее пояснение, которое его сопровождает.

Благодаря этим комментариям стихи оказываются гораздо плотнее вплетены в ткань, так сказать, исторического процесса, чем если бы они публиковались сами по себе. Получается такая своеобразная книга воспоминаний, наполовину стихотворная, наполовину прозаическая. Потому что, конечно, комментарии Сапего никак не являются литературоведческими. Это именно что пояснения к стихам: когда, почему, кому и зачем они были написаны. Казалось бы, рассказ о подобных частностях может совершенно уничтожить стихотворный текст. Ан нет, не только не уничтожает, а еще и дает возможность увидеть стихи (если читать книжку честно, от стиха к комментарию, а не наоборот, как порой очень хочется) совершенно в ином свете.

Отдельное спасибо автору за то, что он включил в сборник «Ворсинки и катышки» подборку собственных фотографий разных лет. Это еще больше приблизило книгу к жанру мемуаристики, пусть и весьма необычной по форме. Впрочем, судя по включенным в сборник стихотворениям, с формой Сапего экспериментирует с давних пор по сей день. И получается это у него на редкость удачно!

Михаил Сапего «Сапега. Ворсинки и катышки: стихи разных лет». Издательский дом «Вездец», Москва, 2019 год. Цена в «Гиперионе»: 560 руб. Внимание! Маркировка издания — 18+.